奥田民生

歌手、音乐制作人。1965年出生。广岛县人。1987年,作为UNICORN乐队的主唱出道。1993年乐队解散,于第二年以个人身份出道。作为音乐制作人为PUFFY、木村理爱、HiGE等创作歌曲,还积极与其他歌手合作。2009年UNICORN乐队复出,他也再次参与到乐队活动中。

奥田民生今年将迎来个人出道20周年。除了为个人创作歌曲之外,他还担任PUFFY和木村理爱等歌手的音乐制作人,非常有才华。此外,还与井上阳水等音乐人合作,进行各种各样的挑战,始终走在音乐界的最前沿。他对音乐创作有怎样的追求呢?对高解析度又有怎样的期待呢?他从音乐人的角度出发,讲述了与“音质”之间的故事。

小索君

您去年发行的专辑《O.T. Come Home》(Kioon唱片公司)已经有高解析度版本,CD和高解析度在 声音制作上有什么不同吗?

奥田桑

在听惯了CD音质的时候出现了mp3等压缩音源,并且已成为当今音乐发布的主流形式,所以在制作的时候,会时刻想着听歌的方式是用电脑或便携式音频设备。简单来说,会想着“如果不再下点功夫,可能在电脑上没法听”,然后会调整得华丽些……。演奏者会觉得“播放器好就行了”,但是音乐工程师在制作音乐时,会考虑到不是用CD格式听歌时的情况。我一直都希望“音质能再好一点该多好”,所以高解析度的出现让我非常开心。与后期音源相比,CD的音质也比不上它,所以出现高解析度后,终于达到一个“数码制作的声音也很美”的境界。《O.T. Come Home》是一张小众音乐专辑,可能会有些难懂,但是如果仔细听,会发现贝司的声音完全不同,低音听起来很深邃,很有层次感。

小索君

考虑到今后可能会用高解析度发行音乐,您希望怎样去制作声音?

奥田桑

如果那样的话,就不会被意外的音质下降困扰,可以把要表达的声音传递出去,所以制作人应该有意识地追求自己喜欢的音乐,这非常重要。光有“精致的声音”是不够的。比如,我就是从初高中起听着唱片长大的,从拙劣的音质中也能感受到乐趣,那种宽音域的音乐不对我的口味。所以,即便变为数码音乐,我也会追求像唱片那样有怀旧感的声音。我希望能用那样的风格录制。

小索君

作为听者,您想用高解析度听什么音乐呢?

奥田桑

我对现场演唱会音源感兴趣。昨天看的演唱会,第二天就拿到它的音源,而且和现场听到的音质很相近,这是吸引我的地方。因为演唱会总是会有很多容易发现的毛病,一定很有意思(笑)。 我们这代人,虽然把旧时代的音乐翻出来折腾一下,也没多大关系,但是现在的人如果不能引入新的制作手法,就没法从众多音乐人中脱颖而出。正因为有高解析度这样的技术作为支撑,肯定有很多可能性等待我们去发掘,如果哪天出现这样的音乐,一定要听一听。我很期待。

小索君

“ZX1”或许能加快高解析度的普及。您什么时候得到第一台WALKMAN®?

奥田桑

第一台WALKMAN®是高中时出现的“WALKMAN®2”。当时很好奇“边走边听到底是什么感觉”,也给我很大的震撼。另外,有件事现在才敢说出来,当时还想着“有了WALKMAN®,岂不是上课也能听了?”(笑)。我的朋友会把甲壳虫乐队、Deep Purple、Kiss等国外摇滚乐队的歌曲整理到磁带里给我听。甚至还会把剩余那段空磁带剪辑到一起。
现在很多时候都是用智能手机或电脑来听。里面有正在制作的歌曲,工作时也在使用。最近,我还有了唱片和唱针,又可以播放黑胶唱片了。
近来,相比探寻新的音乐,我更有兴趣去听以前就很喜爱的音乐人创作的音乐,并想着“我也要制作这样的声音”,或者是去研究各种器材。用搜罗到的器材进行录制,即使不特意制作成怀旧的风格,也能呈现出“年轻时候听到的那种振奋的感觉”。

小索君

可以说听也是乐曲制作的一个环节呢。对于您来说,音乐意味着什么?

奥田桑

已经没什么好恶之分,就像贴身物件一样。由于和工作息息相关,所以感觉一直近在身边,虽然不尽是开心事,但是就算不听音乐也不会感觉疏远。

小索君

您将在10月发售一张精选集,包含了之前创作的11张原创专辑,另外会发售自己收集的单曲集唱片。发 售在即,您现在心情如何?

奥田桑

有时候我会有点吃惊,我个人居然已经发行了这么多唱片。不同的专辑音质不一,所以依照现在的心情进行汇总并重新灌录了。如果大家能去试听比较一下和原来唱片的不同,我会感到很开心。单曲集唱片的话,主要是出于对黑胶唱片那种声音的喜爱。结合两者,感觉是对我个人出道20周年的一种嘉奖吧。