服装:
时尚大片拍摄作为时尚产业的一环,是为推介服饰商品服务的。而对我们摄影爱好者来说,则要从拍摄效果来选择服装风格。这次拍摄,我们选择色彩明快强烈的欧美风格。服装选择注意两个点:
1 尽量选取色彩鲜艳、饱和度高、造型偏硬朗的服装,容易拍出富有张力的效果。
2 丰富服装的材质,有立体感的刺绣、蓬松的呢料、光华的丝缎等质感不同的材质搭配,能够提升照片的层次感,当然也更考验相机的表现力。
背景:
根据服装的颜色和风格,选择一张背景纸。背景纸是一个很长的纸卷,摄影棚会提供支架安放背景纸。拍摄中也可以更换不同颜色的背景。通常背景纸从背后一直铺到地面。工作人员注意,踏上背景纸时要脱鞋。
灯光:
灯光是决定棚拍效果的重要条件。作为摄影爱好者,我们不需要把灯光想得太难太复杂,除了影棚顶部的光源,只要再准备一盏八角灯在侧前方补光即可。通常出租的摄影棚都会配备灯具。
(八角灯是这样的。八角灯里面安装了闪光灯,通过引闪与照相机同步工作。)
人员:
不用说,就是摄影师和模特。拍摄的效果主要取决于这两个人之间的互动,这是拍摄的核心。接下来的故事中,我们会仔细讲到这个问题。
以上就是我们需要做得准备工作。说到这里,是不是觉得好像少了什么?对了,还有最最关键的,就是一台性能卓越的相机。针对我们的棚拍需求,我们要求相机做到:色彩!细节!表现力!
把模特的姿态和商品的特征刻画得淋漓尽致,这才是时尚大片的魅力。我们希望拍出精准饱满的色彩,尽可能还原人物和服饰的细节,更要展现栩栩如生的临场感。
今天我们使用的相机就是全画幅微单α7R。这样一台小巧的微单,效果完全可以媲美专业摄影师的大单反!下面就让实拍效果来说话吧!
你肯定为家人朋友拍过照片吧。"这个POSE不错,坚持住,不要动,让我多拍几张!"发现模特摆出不错的造型,一般都会停下来多拍几张。 但是!在大片拍摄现场却恰恰相反,模特和摄影师根本不会停下来"拗造型"!一声"准备——开始!"以后,摄影师有节奏地按动快门,随着"咔嚓咔嚓"的快门声,模特不停地变换POSE。对专业模特来说,平均2-3秒变换一次POSE,不间断地换几十个姿势也不在话下。在高度集中的1-2分钟内,模特和摄影师之间形成一种相互影响的张力,富有感染力的照片就是这样诞生的。
因此,这组拍摄后我们可以得到多张不同姿态的照片,各有各精彩。
因此,这组拍摄后我们可以得到多张不同姿态的照片,各有各精彩。
或许你会说:"哎呀,人家是专业模特才能表现得那么好,我们普通人平时拍照摆个POSE都觉得很僵硬,怎么能拍出有自然又有范的照片呢?" 确实,我们不习惯上镜的人,很难自如地摆出造型。这种时候,可以试试用小道具。比如,空着双手不知道往哪里放,不妨拿一顶小礼帽,或是戴在头上,或是遮住额头,或是仅仅拿在手上,这些日常的动作会让你忘记"摆POSE",而是自然而然地做出这些动作,心情也会放松很多。
根据选出的照片设计排版。富有戏剧性的横幅照片,可以做成很有气势的扉页。竖幅照片是杂志常用的形式,可以单独做成一页,也可以用一组照片组合页面。
我们用这个主题,可以做出4P的杂志小专题。想要制作个人画册,也可以参考这种方法。
ILCE-7R, Sonnar T* FE55mm F1.8ZA,1/125秒, F11,ISO200,EV+0,白平衡:手动
接下来我们要挑战一组特殊角度的特写:让模特躺下来拍。躺下以后,人的视角、身体状态和心理状态都会发生微妙的变化。这种特殊的角度,能发掘出模特和平时不一样的特点。不过,由于这种角度的特殊性,我们需要做更多的准备。
首先要把背景纸铺到地上。但是,纸下面就是水门汀地板,可不能让模特直接躺在地上啊!在背景纸下垫好泡沫软垫,确认软硬度以后,再请模特躺下。我们只需要拍摄特写,所以请模特下身穿好裤装,不要因为担心走光而造成心理紧张。摄影师俯视的角度也会对模特造成压迫感,因此一旦开始拍摄,应当一鼓作气拍完,避免引起不快感。
(在白色幕布的另一方打光,令光线更柔和)
使用小巧的全画幅微单A7R拍摄,压迫感也会小很多吧!拍摄的时候一定要注意安抚模特的情绪,尽可能提供舒适安心的工作环境。模特状态的好坏,直接影响出片质量。
请注意!模特的感受非常重要,切勿片面追求拍摄技巧而忽视了人与人的交流!
ILCE-7R, Sonnar T* FE55mm F1.8ZA,1/125秒,F2.8,ISO64,EV+0,白平衡:手动
模特的发丝、肌肤质感极其逼真。但是我们知道,时尚杂志刊登大片,往往需要一种精心制作的精美,希望把皮肤处理得更有质感。我们自己拍照的时候,不是也希望皮肤看起来更好、更漂亮吗?让我们看一下专业摄影师是怎样来"磨皮"的吧!
先用污点修复画笔工具把较大的痘痘修掉
新建合成好的新图层。然后选择高斯模糊滤镜选择适当的模糊成度
在同一图层中,添加图层蒙板,然后反向蒙板,再用画笔工具刷出光滑皮肤便可
修正后的图片,肤色非常光洁。这样的精细图像,就可以用来制作封面了。
大片给人的感受离不开一个"精"字,精美、精致、精确……我们从简单模仿开始,想要做精,只有不断尝试、比较,从实际的经验中学习。
这次我们来换一种灯光和背景。和前面的照片相比,这样的光线明显感觉偏硬。或许你会说:"拍人像怎么能用这么硬的光呢?不是都要用柔光吗?"其实,我们这里用较硬的暖色光模仿"太阳"的感觉,人工造成"夏日炎炎"的光线条件。在这里,灯光的运用也是创作的一部份。所以说,拍摄技巧也好,用光技巧也好,并没有刻板的定论。有自己的思想,用种种手段去实现它,才是实际操作中宝贵的经验。打硬光也很简单,只要把八角灯的柔光幕布摘除就可以了。
八角灯可以加两层柔光布,即三档不同柔度的光源。根据需要来调整吧。
表现"夏日炎炎",我们使用了蓝色和黄色的撞色搭配,用红唇妆容强化了"热"的效果。在模特下方使用白色反光板提亮,可以让肤色更明亮,眼珠更清澈。
ILCE-7R,Sonnar T* FE55mm F1.8ZA,1/125秒,F8,ISO100,EV+0,白平衡:手动
接下来请模特换上粉色的花呢套装。湛蓝的背景下,粉色被衬托得更加娇艳。这套造型中模特改换了更加简洁利落的发型,从潇洒变成犀利,而华丽的女人味更增添了可看性。我们分别放大眼珠、发丝、珍珠项链和花呢套装的局部,每一种质感都真实可见。
ILCE-7R,Sonnar T* FE55mm F1.8ZA,1/125秒,F8,ISO100,EV+0,白平衡:手动
ILCE-7R,Sonnar T* FE55mm F1.8ZA,1/125秒,F8,ISO100,EV+0,白平衡:手动
同样的造型,再次改变了背景纸颜色,强势女人味变成了成熟优雅名媛风。从这一系列的对比中,我们可以很直观地了解色彩对风格的影响。自己租用摄影棚拍摄时,场地方也会提供多种颜色的背景。亲自去尝试集中排列组合,很快就能摸索出属于自己的搭配经验了。
怎样选择镜头
A卡口镜头也能物尽其用
Planar T* 85mm F1.4 ZA
卡口适配器 LA-EA4
ILCE-7R,Planar T* 85mm F1.4ZA,1/125秒,F8,ISO100,EV+0,白平衡:手动
如果你已经拥有索尼A卡口镜头,只要配合全画幅微单卡口适配器,就能在A7R上方便地使用。A卡口85mm蔡司镜头称索尼"人像王",F1.4的中焦镜头,最适合人像拍摄。由于A7R约3640万有效像素的解析度比旗舰A99更高,拍摄效果甚至可以比A99更精密,达到"细致入微"的境界。
对配色吃不准的时候,何不尝试一下黑白照片呢?使用修图软件,很简单地将照片变成黑白。但是,乍一看却觉得有点不对劲。为什么呢?原来,背景是浅灰色,衣服是粉红色,这两种颜色转为黑白以后,灰度过于接近,缺少反差,让人觉得太平淡。由于A7R很好地还原了花呢的质感细节,把粉色部分加深后,立体感马上就出来了。最后,根据构图需要裁减出适合的大小即可。
再来观察一下阴影面。即使转换成了黑白照片,侧脸的细节还是清晰可见,完全没有污浊成一片灰黑的迹象,珍珠耳环的光泽依然细腻真实。
ILCE-7R,Planar T* 85mm F1.4ZA,1/125秒,F8,ISO100,EV+0,白平衡:手动